Япония е страната с най-дълга история в света на производството на глинени съдове. Японската керамика възниква през периода Jōmon ; преди около 16 000 години. Традицията на грънчарството възниква, защото занаятчиите, които първи са го направили, са искали само да втвърдят глината, за да удължат полезния й живот, без да знаят, че изобретяват ново изкуство и техника за съхранение и транспортиране на храна.
За първи път през 1542 г. португалските мореплаватели донасят японски порцелан в Европа. Скъпите ръчно изработени и надглазурно рисувани луксозни предмети заемат важна част в европейските дворци и големите богаташки къщи. По това време глазираният порцелан е бил почти непознат за Европа.
Ако не сте държали в ръката си японска порцеланова чаша, няма как да разберете разликата с европейския порцелан. Фините полупрозрачни, ръчно изработени и изрисувани с много старание /типично за всичко, което идва от Япония/ съкровища, на които можете да се насладите и днес, са изработени от вид порцелан, наречен „яйчена черупка“ – наричан още Pinyin danpi bodilessortuotai, характеризиращ се с прекалено тънко тяло. Леки като перце, изящни и много детайлни, което ги прави изключително ценни. Историята на японския порцелан разказва, че каолина, подходящ за производство, е намерен в мината Кутани на клана Дайшоджи.
Основната разлика в порцелана на Япония и Европа е именно в това! Европейският порцелан е фин, но никога не може да се сравни с всичко произведено в страната на изгряващото слънце. Във всички видове изкуство по света има различия в създаването в зависимост от мястото и условията на възникване. Японският порцелан не е изключение, като следва да споменем шестте региона на страната, където се произвежда и какви са разликите.
Кутани: Порцеланът от района Кутани се отличава с това, че неговите гравюри са цветни и изобразяват природни сцени. Уверяваме ви, че рядко ще намерите и един сантиметър от тези парчета без багрила.
Освен това се отличава с това, че за първи път въвежда калиграфията Саджи, за да покрие парчетата със стихове от онова време по много подробен начин.
Арита: Този град е един от основните посланици на японската керамика в международен план. В него има два музея с уникални предмети и обиколки, за да се говори за историята на порцелана и неговото установяване в страната. Порцеланът от Арита може да бъде разделен на два вида: един със сини и бели мотиви и друг с живи, привличащи вниманието тонове. Това са стиловете, които най-много приличат на европейския порцелан, защото за известно време изделията Arita са били изнасяни на Запад от чужденци, живеещи на близкия остров.
Карацу: Керамиката Karatsu е силно повлияна от корейските майстори грънчари по време на войната Имджин и този тип керамика се използва за направата на купи, легени и чинии. Днес тази керамика е една от най-известните за употреба в известната чаена церемония в тази страна.
Мино: Mino керамиката е широко ценена, тъй като 50% от частите, използвани в цяла Япония, идват от този град поради инсталирането на много машини за създаване на керамика в този регион.
В Мино керамиката се откроява с използването на жълти, зелени, сиви и черни цветове за рисуване на листа и клони върху монохроматични фонове.
Един от най-големите фестивали на керамиката в света се провежда в Мино на всеки три години. Продължава един месец, по време на който могат да се видят над три хиляди творби на международни художници.
Сето: Смята се, че изделията Seto са една от най-подходящите керамики в Япония, тъй като думата, която използват като общ термин за всеки вид порцелан, е „setomono“.
Можем да разпознаем тяхната керамика по лъскавото лаково покритие и простите и донякъде здрави форми. Липсата на някои инструменти означава, че изделията Seto имат доста груб стил, за разлика от привлекателността на лъскавата им глазура.
Бизен: Това е най-старата техника и се използва и днес. Парчетата изглеждат рудиментарни, лошо изпълнени, неукрасени, скучни и с бледи цветове с износен вид.
Дали искате да имате тайнствена колекция от японски порцелан, зависи само от вас. Открийте тайните на японската култура, красотата не може да бъде отделена от естествения пейзаж на тези малки съкровища. Планини, небе, шумолящи от вятъра дървета и символи на японската култура са изобразени на всяко малко произведение, излязло из под ръцете на знайни и незнайни майстори.
Ако обичате предмети с душа, можете да посетите страницата на магазин Станева – Магазин за вещи с история и да следите новите предложения. Приятно пазаруване!
